相聲為什麼要師承

其實從相聲100多年前誕生起，就是非常講究師承關係的，這與當時的社會發展狀態有關係，也和相聲這門藝術的特點有關。像很多社會行業一樣，想學相聲的孩子要到師父家去效力，所謂學徒，很多時候就是幫着幹活，順便學習一些説相聲的能耐。

相聲的學習，講究口傳心授，這就需要一對一進行輔導學習。而有了能耐闖蕩江湖，有了師承就可以和其他演員論資排輩，互相有個照應。

新中國成立之後，相聲的師承關係開始淡化，學徒的概念沒有了，但年輕人學習相聲還是要找老師，只不過一般不一師父和徒弟相稱。七八十年代馬季收過很多學生，包括姜昆、馮鞏、笑林，但這些人就是稱馬季為老師，直到九十年代才通過舉辦謝師宴而改稱師父。其實在進行一對一教學的同時，相聲行業也嘗試過很多形式，比如於謙他們當年參加的北京曲藝團學習班，天津舉辦的北方曲藝學校，還有馮鞏舉辦中戲相聲大專班，都是有益的嘗試，而且從不同的教學領域，也都出現過不錯的相聲人才。

郭德綱的德雲社，將相聲師承進一步強化，輩分、稱呼等都不能亂來。這在很大程度上保證了人才的一批一批輸出，但也在一定程度上引發了一定的爭議，最典型的就是師徒反目。

相聲到底能不能脱離開師徒關係，其實在當今的時代不是不可以討論的問題。就拿同樣作為喜劇的脱口秀來説，它在目前的年輕觀眾當中非常受歡迎，但沒有聽説這個行業內有師徒關係。同樣都是喜劇表達，相聲就絕對需要拜師學藝，而脱口秀就完全不需要，這是值得思考的問題。

説起來相聲最需要學的是內容，比如那些傳了100多年的傳統相聲，但在如今來説，相聲演員更需要學習的還是相聲思維，幽默邏輯，學會如何去創作新相聲好相聲，而不是隻把傳統相聲演會了就行。

其實有朝一日，相聲像脱口秀一樣沒有了師承關係，也不算完全的壞事。就像相聲演員楊議一樣，他沒有任何師承關係，但這並不影響他無論是創作還是表演都令很多觀眾欣賞。他反而認為，師承更容易引發矛盾。

相聲如果真的有那麼一天，不再講究什麼師承關係，有兩種可能。一種是相聲徹底衰敗了，就像其他很多曲藝形式一樣，沒有人再表演相聲，另一種可能是相聲興盛到擺脱了師承講究，反而發展得更好更健康了。