漢代樂舞的主要成就

促進了多民族國家的統一興盛。該時期亦是文化、藝術、歌舞的大繁榮時代，民間俗樂舞取得了合法地位，中央設立樂府，專門管理俗樂。使得舞蹈在這種條件下無論是樂舞活動，還是樂舞藝人表演技藝等各方面都呈現出欣欣向榮的態勢。

答:漢代樂舞的主要成就如下:

一．“百戲技藝”打造綜合形式

漢代民間俗樂舞豐富多彩，由於漢代表演藝術的綜合性特徵，使舞蹈大多融於“百戲”中表演。“百戲”是指音樂、舞蹈、雜技、武術、幻術、滑稽表演等在內的綜合性演出形式，在漢代亦稱“角抵戲”，按其特徵，可分為四類：舞者執巾或舞袖為內容的“巾袖舞”，形式多樣，以延長人的肢體、擴展身體表現力，使情感表達更加豐沛舞者執樂器、武器、物品而舞的“道具舞”，如《劍舞》《棍舞》《建鼓舞》等以歌舞形式表現簡單故事的“情節舞”，如《東海黃公》便開創了中國古典戲劇先河以戴假面、著假型而舞的“舞像”，如《總會仙唱》《魚龍曼延》等。

二．“四夷樂舞”促使藝術創新

我國曆史上第一次對外開放的高潮是在漢武帝時代，對東西南北邊陲和少數民族地區的開發，即促進了國家統一的發展，同時又使邊疆與內地的樂舞呈現出良好的交流趨勢。朝中設立了“四夷樂舞”，這不僅豐富了漢代舞蹈的內容，同時又推動了文化交流和中原藝人的創新。例如《巴渝舞》，是古代川東少數民族地區賨人的舞蹈，猛鋭粗曠。此外還有西南少數民族舞蹈，如《盤舞》《羽舞》《蘆笙舞》等。

三．“女樂技藝”提高藝術水平

漢代女樂舞蹈是在統治階級對女樂的享樂追求中得到了較大的發展，如《盤鼓舞》就頗具代表性，其中舞者踏盤踏鼓而舞，東漢文學家傅毅在《舞賦》中描寫：該舞不僅體現出《盤鼓舞》與雜技結合的高超技巧，並且舞者情感表現方面更為充分。特別還是舞蹈構圖中獨舞和羣舞的交替出現，更是將舞蹈意象推上了一個新的高度。此番創新成為漢代女樂歌舞的精品，也更代表着漢代舞蹈的最高水平。

三．“歌舞自娛”推動情感交流

歌舞自娛是漢代宮廷豪門普遍的日常喜好，也正是由此，貴族們的舞蹈和趣味才大為發展，從而傳出了漢代的“自娛舞蹈”。自娛舞蹈有“即興舞”與“禮節舞”之分，“即興舞”是無需事先準備，臨場即興而發，形式簡易，但可充分表達情感的舞蹈形式。漢代人還有一種遊戲性質的“禮節舞”，簡稱“以舞相屬”。形式為：一人自屬——相屬他人——他人繼舞為報——相屬另一人。在這樣的循環過程中體現着人際交往和情感價值，用“以舞相屬”來審視自己在現實人際關係中的位置。這種形式在漢代貴族階層，是一種與語言具有同等意義的情感交流的手段。

五．“皇室舞人”促進宮廷舞蹈發展

漢代較為普遍的歌舞活動，造就了大批專業的和業餘的舞人，如漢高祖寵姬戚夫人“善為翹袖折腰之舞，唱出塞入塞望歸之曲”。漢成帝的皇后趙飛燕，善用鶯飛鸞翔的輕盈之技，《趙飛燕別傳》雲：“趙後腰骨如纖細，善禹步行。若人手執花枝，顫顫然，他人莫可學也”。除此之外，還有漢武帝寵姬李夫人，漢宣帝母親王翁須等，均為著名樂舞人才，並都為漢代舞蹈藝術的發展發揮了不可忽視的作用。

綜上所述，漢代的舞蹈藝術順應時代發展，因藝術自身規律的要求，廣集戰國七雄與各地民族民間樂舞，以及姊妹藝術的養分來進行自我充實。無論是在舞蹈的思想性方面還是形式美的呈現，無一不體現着漢代舞蹈“古拙與新巧、厚重與輕柔”相對立統一的審美形式。便以古拙厚重的基調，投射出凝重的韻律，體現出“泱泱漢風”的藝術特徵，形成了漢代舞蹈獨有的藝術成就。