中國古典舞四大派的特點

中國舞是中國傳統舞蹈藝術的源泉，以其絢麗的風采深得人們的喜愛和珍視。分別為四大派別：身韻、敦煌、漢唐、昆舞。

1、身韻

中國古典舞“身韻”學派，是具有中國古典舞“元老”意義的流派，其“身韻”脱胎於戲曲身段和中華武術。在其起步籌建期間，歐陽予倩先生主張“從戲曲中保留下來的舞蹈入手去研究整理中國古典舞”，這個方法得到了實施。“戲曲中舞蹈原有的動作邏輯被解構，動作被解析成零部件後安裝到芭蕾的結構方法的框架上”。“身韻”作為專業舞蹈演員的一門課程不僅自成體系，而且為中國古典舞學科的文化建設提供了方法論。

2、敦煌

敦煌舞蹈形象主要包括經變畫的天宮樂舞、壁畫的民俗歌舞場面以及胡旋、胡騰、柘枝、霓裳羽衣舞等民族舞蹈形象。敦煌舞蹈是在繼承這一傳統的基礎上，秉承中國傳統美學原則，吸收、借鑑西域各民族舞姿，運用古典舞蹈的節奏韻律，將靜止的姿態和與其風格統一的動作過程結合而形成的較完整的舞蹈運動和造型體系。

典型形態為歪頸、擰腰、移胯、勾腳的“S”形三道彎式，以及手臂的多稜多角多彎。

3、漢唐

漢唐古典舞是以中國古代文明史中最輝煌的漢、唐精神和藝術氣質為審美主幹，以漢、唐為代表的樂舞文化傳統和明、清以來發展成熟的戲曲舞蹈形式為支點，而創建的中國古典舞學派。

4、昆舞

昆舞是在對崑曲藝術本體研究的基礎上建立和發展起來的，是對崑曲本質精神和神態韻味的提煉和加工。它既是在崑曲的制約之中，又是以舞蹈的思路拓展開去的一種新的中國古典舞樣式。

中國是一個擁有五十六個民族的文明古國，每個民族，每個地區都有自己的歷史文化、宗教信仰、生活習俗等方面的特點。

各民族和地區的發展水平不等，以及各族各地文化觀念和審美情趣的不同，造成中國舞樣式之多，內容之廣，風格之別，動律之異的鮮明特色。

古典舞帶來的不僅僅是美的享受，更重要的是它的精神，以及它給人帶來的啟迪。堅持加註意細節，十分重要。